CONSTRUCTIONS - DE-CONSTRUCTIONS

Een tentoonstelling met monumentale abstracte schilderijen in acrylverf van Hans Soenen en collages/montages van Sabine Blanchard.

Beide kunstenaars gaan in dialoog via hun hedendaagse werken en laten de toeschouwer binnen in hun wereld  van minimalisme, geometrische abstractie, soms refererend aan etnische vormen en  uitgepuurd raffinement in materiaal en kleurgebruik. Werkend op het zuivere linnen bij H. Soenen of composerend met industriële materialen bij S. Blanchard. Bovenal brengt hun kunst een krachtige positieve  en visuele boodschap naar de toeschouwer.

Al vier decennia lang en met 30 exposities in binnen -en buitenland op de teller, is deze kunstenaar een vaste waarde in het kunstlandschap. Na zijn studies ontpopte hij zich als begenadigd figuratief tekenaar en schilder met passie voor het luminisme. Het laatste decennium evolueerde zijn werk over suggestief naar volledig abstract. 

In CONSTRUCTIONS  brengt deze door kunst en design gepassioneerde kunstenaar-ontwerper  op monumentale doeken van prachtig linnen, uitgebalanceerde  composities. Het pure linnen is deel van het werk. De kleuren, composities en materialen versmelten in één geheel. In zijn werk zien we de balans tussen ratio en emotie, dynamiek en strakheid, coloristisch en monochroom, spontaniteit en beheersing. Dit alles resulteert in tijdloze composities in een uitgepuurd kleurenpalet. 

Sabine Blanchard is een Franse 'polyartist' van Vlaamse origine. Vanuit haar verschillende expatriates en haar passie voor etnologie deelt ze een onbevangen oog voor alledaagse voorwerpen, waaruit ze haar picturale materiaal put. Ze gelooft dat “alles al bestaat, het is niet nodig om nieuwe vormen te creëren”. Ze besloot anonieme, bescheiden industriële producten grafisch te herinterpreteren om hun visueel potentieel te laten ontwaken, voorbij hun reeds vertrouwde functionaliteit. Vanuit de opleiding architectuur die ze volgdein Saint-Luc in Doornik, gebruikt ze schroeven, puzzels, bezems, hoepels, pauken, enz. met uiterste nauwkeurigheid. Elk werk wordt bewerkt als de gevel van een gebouw, onderbroken door vaste stoffen en leegtes, blootgesteld aan het constante spel van daglicht. Haar 3D-composities worden bewerkt, geweven en gebeeldhouwd tot de balans perfect is. Dit is haar filosofische zoektocht.

In de tentoonstelling Dé-Construction is het de elektrische kabel die met precisie wordt vervormd. Zachte formele allegorieën betrekken de kijker. Van dichtbij en veraf vragen we ons af waar de grens ligt tussen werkelijkheid en illusie. Slagschaduwen zijn aan de orde van de dag. Kleuren vermengen zich, waar andere monochrome verhalen het industriële materiaal in zijn rauwste uitdrukking eren. Het is nooit een kwestie van 'recyclen', maar van bewust opnieuw betoveren, in een wereld waar het consumentisme het oog overweldigt en het verlangen om tot rust te komen afremt. 
De kunstenares stelt een pauze in het beeld voor om het “eenvoudige mooie” te vieren. In haar persoonlijke en resoluut optimistische wandeling biedt ze een poëtische tijdloosheid aan onze zogenaamde “ alledaagse voorwerpen ”...